« Si le théâtre peut changer la vie de quelqu’un, par voie de conséquence, il peut certainement changer la société, puisque nous en faisons partie » Sarah Kane
Objectifs
Cadre Déontologique
Cadre de recherche – Protocole déontologique
Cadre d’animation et de réalistion d’un projet de création collective
« Le théâtre a toujours partie liée avec le politique : il est ce lieu où la communauté s’interroge sur la nature, la force ou la faiblesse des liens qui la constituent » – Michel Azama
Objectifs
Cadre Méthodologique
Objectifs de l’« Atelier théâtre » en création collective
L’objectif général de l’« Atelier théâtre » est d’établir un cadre de création collective en théâtre à partir des préoccupations des « Participants », de leur vécu, de leurs réalités et de leurs projections. L’« Atelier théâtre » doit pouvoir devenir un incubateur et le réacteur de changement de pratiques et de relations chez les « Participants » avec leur milieu de formation. La démarche de « co-construction » du projet, procédant par le principe du « pour par et avec », va permettre l’appropriation du « projet », à travers le principe « laboratoire » de l’« Atelier théâtre », afin d’élaborer un langage théâtral propre au groupe des « Participants ».
Les objectifs spécifiques de la création théâtrale procèdent en cinq étapes de création. Pour réaliser les étapes, l’« Animateur » prévoit différentes fiches de réalisation qui permettront, entre autres, l’appropriation du « projet » par les « Participants ».
« Le théâtre est une école de larmes et de rire, une tribune libre où l’on peut défendre des morales anciennes ou équivoques et dégager, au moyen d’exemples vivants, les lois éternelles du coeur
et des sentiments de l’homme » Federico Garcia Lorca
Étapes de réalisation
Étapes de réalisation par le principe du «pour par et avec »
Première étape, initier le processus de création théâtrale :
- comprendre les concepts majeurs du projet ;
- apprendre à parler de son expérience personnelle ;
- forger une dynamique de groupe (confiance mutuelle);
- intégrer les concepts majeurs du projet à son histoire;
- communiquer et partager son expérience par le théâtre.
Deuxième étape, énumérer des composantes de l’histoire : :
- Quoi : l’idée générale de l’histoire ;
- Qui : les personnes impliquées ;
- Pourquoi : les circonstances du drame ;
- Comment : l’intentions projetées des auteurs.
Troisième étape, élaborer la trame dramatique de l’histoire :
- Quoi : le titre (provisoire), thème et/ou mot-clé
Qui : les personnages, description physique, psychologique, etc ; - Où : l’espace-temps, contexte et milieu ;
- Pourquoi : la logique du drame ou du conflit;
- Comment : l’idée de mise en scène de l’histoire dans l’enchaînement ;
- Synopsis de l’action dramatique.
Quatrième étape, établir le dynamisme dramatique :
- Quoi : contexte général, éléments et tensions exercées;
- Qui : les personnages, description physique, psychologique, etc ;
- Où : l’espace-temps dramatique, contexte et milieu ;
- Pourquoi : l’histoire et les conséquences du drame;
- Comment : l’intention spécifique de chaque scène ou tableau ;
Cinquième étape, mise en scène et enchaînement des scènes:
- Quoi : enchaînement des scènes, thème et/ou mot-clé;
- Qui : motivations et intentions des personnages ;
- Quand : les moments charnière ;
- Pourquoi : l’histoire et les conséquences du drame ;
- Comment : l’intention spécifique de chaque scène ou tableau.
« Le théâtre est un point d’optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l’histoire, dans la vie, dans l’homme, tout doit et peut s’y réfléchir, mais sous la baguette magique de l’art » Victor Hugo